Cosplay : l’art de donner vie aux personnages
Le cosplay est un art. Il va bien au-delà de simplement reproduire l’apparence d’un personnage. Avec suffisamment d’efforts, la plupart des gens peuvent efficacement imiter l’apparence d’un personnage. Mais comment refléter l’âme d’une autre personne ? Est-ce même possible ? Eh bien, si vous demandez à la cosplayer italienne Ema (Newgensis Cos), vous obtiendrez un OUI retentissant ! Lorsque Ema a décidé d’endosser un cosplay de Gold Ship, elle a donné à l’icône paresseuse d’Umamusume: Pretty Derby un véhicule réel à habiter dans le monde réel.
Rencontre avec Ema : l’artiste derrière le cosplay
Comme beaucoup d’amoureux d’uma, j’ai découvert le cosplay d’Ema dans l’un des nombreux groupes Facebook d’Umamusume. J’ai été tellement impressionné par les vibes de Golshi d’Ema que j’ai su que je devais l’interviewer. Pour paraphraser SpongeBob, « Ce n’est pas votre cosplay ordinaire ; c’est un COSPLAY AVANCÉ ! » Heureusement pour nous à anime Corner, Ema a accepté de nous accorder une interview et de nous parler de tout ce qui concerne le cosplay et Umamusume !
Passion pour le cosplay et Umamusume
Q : Pourriez-vous vous présenter brièvement ? Et tant que j’y suis, puisque je suis légalement obligé de demander, quels sont certains de vos animes préférés ?
Je travaille dans l’industrie du jeu vidéo, mais malheureusement, pas du côté cool et créatif ; je suis plus du côté technique de l’informatique. Dans mon temps libre, j’adore le cosplay. Je suis aussi DJ (juste pour le plaisir). J’aime les passe-temps classiques de geek comme les animes, les jeux vidéo et, malheureusement pour mon portefeuille, la collection d’objets (je stocke actuellement des produits dérivés de Hatsune Miku comme s’il n’y avait pas de lendemain). Certains de mes animes préférés sont Bocchi the Rock, Dorohedoro et (étonnamment) Umamusume: Pretty Derby.
Le défi du cosplay de haut niveau
Q : Quels seraient, selon vous, les aspects les plus difficiles du cosplay de haut niveau ? Est-il facile de se procurer tous les matériaux dont vous avez besoin, étant donné que l’Italie est la capitale de la mode dans le monde ?
Je pense que la réponse change vraiment avec l’âge, malheureusement. De nos jours, j’ai tendance à opter pour des cosplays beaucoup moins élaborés que par le passé. Si possible, je les achète même tout faits. C’est parce que je n’ai plus autant de temps qu’avant. Le fait de vivre seul affecte également le cosplay ; je n’ai plus d’espace de travail adéquat, et mes dépenses ont d’autres priorités.
L’acceptation du cosplay en Italie et la culture otaku
Q : Dans quelle mesure votre pays natal accepte-t-il votre hobby et la culture otaku ?
Beaucoup ! La COVID, combinée à la montée des plateformes de streaming, a vraiment aidé les gens en Italie à apprécier la culture anime et le Japon en général. De nombreuses marques ont désormais des collaborations avec des séries d’anime ou des franchises de divertissement. Ces types de produits se vendent souvent très rapidement.
Des films d’anime qui n’étaient autrefois disponibles que dans quelques cinémas pour une durée limitée sont maintenant diffusés à l’échelle nationale pendant des semaines. Nous avons également de nombreux événements otaku. Après tout, nous sommes le foyer de Lucca comics. Je me souviens encore de la file d’attente d’environ 8 km pour le magasin One Piece à Milan qui a ouvert pour le 25e anniversaire de la série, avec des cosplayers partout et un gigantesque chapeau de paille gonflable au milieu de la place.
Des moments mémorables en cosplay
Q : Quel serait votre moment le plus mémorable en cosplay ?
J’ai en fait deux moments mémorables en cosplay. Le premier était en 2017. J’ai été invité à apparaître en cosplay pour un stream en direct d’un jeu vidéo animé par un YouTuber. À un moment donné, pensant parler hors caméra, j’ai critiqué le changement de voix pour le personnage que je représentais. Sans le savoir, mon commentaire a été diffusé en direct sur les chaînes officielles de l’événement, sur les chaînes du studio de jeu et même aux doubleurs italiens qui regardaient et réagissaient. Je ne suis pas sûr pourquoi, mais ils ne m’ont pas invité l’année suivante… au moins ils ont changé le doubleur.
Le deuxième moment est beaucoup plus récent et définitivement un peu plus fou. Je suis allé à un concert de Tenacious D au milieu de l’été milanais, déguisé en Eddie Riggs de Brütal Legend, portant sa tenue d’hiver – une veste en cuir sans manches avec de la fourrure. J’étais en cosplay pendant presque 24 heures d’affilée et j’ai attrapé un incroyable coup de soleil. À la fin de l’événement, j’ai été autorisé à aller en backstage, où j’ai discuté avec Jack Black.
Plongée dans l’univers d’Umamusume
Q : Comment êtes-vous entré dans la franchise Umamusume ? S’il s’agissait de l’anime, pourriez-vous nous dire quelle est votre saison ou OVA préférée ?
J’ai découvert Umamusume au Japon l’année dernière. Je savais que les courses de chevaux étaient un grand phénomène là-bas, mais je ne m’attendais pas à ce que ce soit si populaire. J’ai ensuite découvert l’anime et les OVA de la franchise. Mais mon obsession réelle a commencé avec la sortie mondiale du gacha.
Si je devais choisir un anime spécifique, je choisirais le « Beginning of a New Era ». J’ai adoré l’écriture, le tournant plus philosophique qu’il a pris par rapport aux trois premières saisons, et j’adore Agnes Tachyon.
L’essence du cosplay parfait
Q : La réplication de l’apparence d’un personnage n’est que la moitié de ce qui rend un cosplay parfait ; l’autre moitié est de refléter la personnalité et l’aura du personnage. Votre cosplay de Goldshi crie : « Pas d’entraînement aujourd’hui, la farce appelle. » Comment avez-vous réussi à copier si bien l’esprit de Golshi ?
Interpréter une Uma grande et mince quand on ressemble littéralement à Senshi de DunMeshi n’est pas facile. Pourtant, la chose drôle est que tout ce que j’ai eu à faire pour vraiment capturer les vibes de Gold Ship était d’être moi-même. J’ai toujours été incroyablement paresseux ; plus quelqu’un me demande de faire quelque chose, moins j’ai envie de le faire.
Enfant, j’ai sauté entre d’innombrables sports – en partie parce que je perdais rapidement l’intérêt, et en partie parce que je préférais passer mon temps sur des choses qui me passionnaient davantage. Par exemple, pendant le collège, j’ai appris à jouer de la basse électrique au lieu d’aller à l’entraînement de basketball. Je ne suis pas devenu une prodige du basketball, mais au moins quelques-uns de mes concerts live se sont bien passés. De plus, ma façon de montrer de l’affection est généralement de taquiner les gens à qui je tiens, ce qui ferait de l’une de mes meilleures amies la parfaite cosplayer de Mejiro McQueen.
La viralité du cosplay et la communauté d’Uma
Q : J’ai vu votre photo sur quelques groupes et pages d’Umamusume. Vous attendiez-vous à cette viralité ? Que diriez-vous à la communauté d’Uma si vous en aviez l’occasion ?
Honnêtement, non. Je ne m’y attendais pas du tout. Je ne m’attendais pas à ce que mes photos de cosplay deviennent virales. J’ai même trouvé quelques personnes sur Facebook utilisant mes photos comme photo de profil. Penser que tout ce que j’ai fait était de me dire, « OK, je suis dans un groupe Uma, postons ceci et donnons aux gens un rire. »
J’ai acheté le cosplay de Gold Ship comme un mème. Ce n’est pas le premier personnage féminin que j’ai cosplayé. Mais quand il est arrivé et que j’ai commencé à refaire des pièces à partir de zéro, j’ai réalisé que j’étais beaucoup trop impliqué. Une photo que ma petite amie a prise de moi essayant la perruque Gold Ship est devenue ma publication la plus virale sur Instagram. Regarder les photos de cosplay exploser dans le groupe Uma où je les ai postées n’était certainement pas sur ma carte de bingo cette année.
Si je devais envoyer un message à la communauté Uma… je citerais probablement Steve Jobs, car c’est exactement ce que j’attendrais que Golshi dise si elle était interrogée sur la même question dans un épisode de Pakatube. Donc… Restez affamés, restez fous. Et partagez vos Umas 9* avec moi, merci.
Les événements Uma à travers le monde
Q : Plusieurs pays en Asie (notamment la Thaïlande) ont adopté des événements Uma exagérés. Ils se sont même déroulés dans des endroits comme les États-Unis, le Mexique et le Pérou. Avez-vous assisté à l’un d’eux ? Sinon, aimeriez-vous ?
Pas encore. Umamusme: Pretty Derby n’est pas aussi connu en Italie qu’à l’étranger. Jusqu’à présent, la plupart des cosplayers Uma que j’ai vus étaient à la Japan Expo de Paris. Il y a une page italienne appelée Buona Fortuma (une variation de l’expression italienne pour « bonne chance », qui est buona fortuna) qui essaie d’organiser un groupe de cosplay pour l’une des premières conventions de 2026. Si tout se passe bien, nous pourrions même réunir suffisamment de personnes pour organiser un événement sur une piste de course comme ils le font à l’étranger.
Projets futurs et passion pour le cosplay
Q : Y a-t-il d’autres umas que vous aimeriez cosplayer ? Puisque vous avez fait un cosplay Uma commun avec votre petite amie, les cosplays de groupe sont-ils quelque chose que vous appréciez ?
Je prévois de cosplayer Symboli Rudolf ensuite, un autre personnage avec lequel je me sens connecté (surtout à cause de la qualité de ses blagues). Au-delà de cela, j’ai quelques autres projets en tête qui impliquent de « emprunter » presque toutes les perruques de ma petite amie (Tachyon, Urara et Rice) et d’autres idées que je préfère ne pas dire.
En ce qui concerne les cosplays de groupe, j’aime toujours ça. C’est une excellente occasion de prendre des photos amusantes et dynamiques, et j’adore aussi avoir des gens avec qui geekiser sur les choses que j’aime.
Anime Corner et moi tenons à remercier Ema d’avoir pris le temps de nous parler du cosplay et d’Umamusme ! Vous pouvez suivre Ema sur Instagram et TikTok @newgensis.cos.
© Ema/Newgensis Cosplay
